Po dokončení prvej sezóny seriálu sa mi páčili veci 1899 a veci, ktoré sa mi nepáčili 1899. A človeče, človeče, klasické rockové ihly, ktoré končia každú epizódu, patria do druhej kategórie. Nebola medzi nimi zlá pieseň, myslite na to, či sa budem sťažovať, že počujem Davida Bowieho? Nie, nie som – ale k tónu šou sa tak nehodia, až je to šialené. A čo viac, niekoľko z nich patrí medzi najpoužívanejšie narážky populárnej hudby vo filme a televízii. „Neboj sa Reapera“? „Po celej Strážnej veži“? Možno sú menej hrané v rodnom Nemecku tvorcov Jantje Friese a Barana bo Odara, ale určite niekto zapojený do výroby mohol vytiahnuť zástrčku z tejto konkrétnej časti simulácie, nie?
Keď sa zamyslíte nad predstavením ako celok, zdá sa, že oklieštené, zle padnúce hudobné podnety sú neoddeliteľnou súčasťou rozhodnutia Friese a bo Odara opustiť pomalý a jemný prístup, ktorý vytvoril ich prvú sériu Netflix. Tmavý tak efektívne a pôsobivé v prospech tempa a rozprávania príbehov. V každom prípade je viac MYSLIVÝCH ODHALENÍ 1899 epizóde, než boli v Tmavý celú prvú sezónu. Aj keď teoreticky rešpektujem rozhodnutie jednoducho skrachovať, v praxi to jednoducho nevyšlo.
A žiadna epizóda 1899 bol drsnejší ako finále sezóny „The Key“. Na špecifikách záleží menej ako na záverečnej súprave veľkých zvratov typu „všetko, čo ste si mysleli, že viete, je nesprávne“. Vtip: Simuláciu vytvorili Maura a Daniel, nie Maurin otec Henry, ktorý je v simulácii rovnako uviaznutý ako ktorýkoľvek z pasažierov na lodi. Vytvorili ho, väčšinou s využitím Maurinho pudu, intelektuálnych fixácií a know-how, ako prostriedok na udržanie ich umierajúceho syna Elliota navždy nažive. Teraz ho zvonku riadi Maurin stratený brat Ciaran, ktorý sa teraz zdá (s dôrazom na zdá sa ; Neprekvapilo by ma, keby sa objavil nový zvrat „všetko, o čom ste si mysleli, že viete, že je nesprávne“, aby to zrušil) reálny zlý strojca za chaosom. A všetci sú umiestnení v elektromechanickej stagnácii, Matrix -štýl, vo vesmírnej lodi. Tága „Starman“ od Davida Bowieho. (Bolo oveľa viac tematicky vhodnejšie „Space Oddity“ príliš drahé na licenciu?)
Alebo je to? Je vesmírna loď len ďalšou simuláciou? Zdá sa to celkom možné – dokonca pravdepodobné – a to je súčasťou problému 1899 . Ako Westworld diváci sa v priebehu rokov naučili narastajúcej frustrácii, v určitom momente vytiahnuť koberec spod publika nie je zaujímavé, je to nepríjemné. Skratuje akékoľvek ľudské spojenie, ktoré sme si vytvorili s postavami, a núti nás namiesto toho využívať cenný duševný majetok, aby sme zistili, či sme podvedení alebo nie.
Čo je škoda, pretože si myslím, že v tejto veci sú postavy a herecké výkony, o ktoré sa oplatí starať! Moju náklonnosť majú určite všetci cestujúci, ktorí prežili, v tej či onej miere; dokonca aj odporná pani Wilsonová je teraz sympatická, vďaka jej vírusom poškodenému telu a nebojácne vydeseným výkonom herca Rosalie Craigovej. Detský herec Fflyn Edwards je v tejto epizóde výnimočný, pretože ho zase trápi jeho starý otec. a jeho matka; jeho hrôza a zúfalstvo pre niekoho, kohokoľvek postaraj sa o neho je bolestivé sledovať. Som veľkým fanúšikom takmer rovnako nervy drásajúcej práce Emily Beechamovej ako Maura v tejto epizóde. Celý deň som mohol sledovať, ako José Pimentão a Aneurin Barnard hrajú oduševnené byronské postavy. A tak ďalej a tak ďalej.
A nikdy nezapriem bo Odarov pohľad na sci-fi surrealizmus. Na aký jackpot narazili on a Friese svojím rozhodnutím opakovane zobrazovať postavy, ktoré sa otvárajú alebo vynárajú z doslovných dier vo vzduchu; ako som povedal v predchádzajúcej recenzii, je to čistý Magritte v kombinácii s už existujúcou záľubou filmára pre portály, ako sa Tmavý , a funguje to nádherne. Pridanie nemého, olejom nasiaknutého Olka do rovnice v tejto epizóde, keď sa postavy potácajú vo svojich spomienkach na realitu, je príjemným dotykom.
Ale celkový projekt? Nie veľmi. Neviem, možno retro cyklus pokročil do bodu, keď vytvoríte predstavenie, ktoré je priamym spojením vašej predchádzajúcej show, Stratené , a Matrix (až po čierne a biele injekčné striekačky, ktoré zastupujú modré a červené pilulky) sa považuje za fairplay. Pre mňa to len núti premýšľať, s čím mohli títo impozantní filmári prísť, keby zahodili svoje zjavnejšie vplyvy a skutočne vydali novú cestu.
Namiesto toho máme pocit, akoby sme my sami uviazli v simulácii v slučke, v ktorej sa nápady a obrázky z predchádzajúcich diel sci-fi a rozprávania príbehov zo škatuľky tajomstiev zhromaždili ako riadky kódu, aby sa za jej lesknúcou sa fasádou vytvorilo niečo známe, no krehké.
Sean T. Collins ( @theseantcollins ) píše o TV pre Valiaci sa kameň , Vulture , The New York Times , a kdekoľvek, kde ho bude mať , naozaj. On a jeho rodina žijú na Long Islande.