Začiatkom 90-tych rokov to, čo začalo ako malý poskytovateľ káblovej zábavy v Ohiu, bolo prekrstené na Nickelodeon a šikovne sa samo účtovalo ako Prvá televízna sieť pre deti, anarchické ihrisko na vlnách, kde jediným pravidlom bolo že neexistovali žiadne pravidlá. Získali oporu v tomto odvetví prostredníctvom napodobňovania a opozície, komunikovali podstatu svojho programovania tak, že ho umiestnili relatívne k niečomu, čo je už známe, či už ako ukľudnenie dospelej pohode, alebo úľava od chromosti. Základné poslanie tejto mladej stanice, poskytnúť školopovinným divákom elektrónky útočisko, ktoré sa nezníži ich inteligencii ani ich neutopí v sentimentálnom sirupe, bolo zhrnuté striedavo ako MTV pre deti (všadeprítomné logo splatu navrhol ten istý chlapík ktorý robil vesmírneho muža pre MTV) alebo anti-Disney pre jeho dôraz na nervóznu neúctu k modelovému správaniu štiepkovačov, ktorým sa dospelí pokúšali kŕmiť svoje potomstvo lyžičkou, keď sa kŕmia.
Kanadský dovoz V televízii to nemôžete urobiť dal mladému Nickovi jeden zo svojich prvých hitov prebalením bedrových rebier a lakťov Rowan a Martin's Laugh-In pre predpubertálnych mileniálov a namazať to všetko zeleným slizom, ktorý by sa stal ochrannou známkou značky. Hra ukazuje ako Double Dare vyzvali divákov, aby sa predierali strašidelnými prekážkovými dráhami, ktoré dodali starožitný, fyzický rozmer sponkám v obývačke, na ktoré videli mamu a otca pozerať sa. Čoskoro načrtnite budúcu inštitúciu Všetko príde a vyrazí generáciu hviezd a zároveň dá Nickovi svoje V sobotu večer naživo alebo možno presnejšie na základe obsadenia a rôznorodého rasového zloženia účinkujúcich, V živej farbe . Tieto predstavenia zaplnili prekvapivo široký výklenok tým, že sa deti cítili ako každá zábava, ktorá je pre nich najvzdialenejšia od vecí pre bábätká.
Ale vizionárska prezidentka siete Geraldine Laybourne verila, že kľúčom k vybudovaniu vlastnej identity Nickelodeonu bude originálna animácia; ako môže potvrdiť každý rodič, najjednoduchší spôsob, ako prinútiť dieťa, aby niečomu venovalo pozornosť, je dať to do karikatúry. Poslala vedúcu vývoja Vanessu Coffeyovú do Los Angeles s jednoduchým poslaním ísť von a nájsť veci, ktoré sa vám páčia. Dokumentárny film Oranžové roky prináša informatívne, aj keď trochu obdivné rozprávanie o tejto ére, a Coffey v ňom pripomína svoju túžbu podporovať umenie pre umenie v komerčnom prostredí, ktorému dominujú obchodné záujmy. V podstate to bolo, keby ste mali hračku, potom ste mohli dostať show, hovorí. Transformers, G.I. Joe, My Little Pony – reklamy v podstate na hračky. A po chvíli som to už nechcel robiť... Chcel som, aby to boli originálne kúsky poháňané tvorcami. Po dvoch týždňoch poverila ôsmich pilotov a Laybourne dal zelenú sériovej objednávke pre troch.
Fotografie: Nickelodeon
Keď pred tridsiatimi rokmi, dnes 11. augusta 1991, prvák Nicktoons debutoval, spôsob, akým tvorili demografickú rodinnú jednotku, mal potešujúcu náhodnú logiku. Ak boli prvé tri série súrodenci, je to dieťa Rugrats , ktorá zaznamenávala dobrodružstvá poháňané predstavivosťou, ktoré kŕdeľ batoliat zažíval vždy, keď sa „dospelí“ nepozerali. Prostredné dieťa bolo Doug , postavený na doplnkoch ako jeho mierny hrdina a alter ego superhrdinu v spodnej bielizni Quailmana, ktorý sa tiež zaoberal univerzálnymi problémami šikanovania, výkyvov nálad a zdrvovania. A ako najstarší brat vyhorený niekde medzi sotva promóciou strednej školy a odchodom z vysokej školy, tam bol závratne hrubý Ren a Stimpy Show , vedomá ponuka na zabezpečenie postpubertálneho súboru so sociopatickou čivavou a idiotskou mačkou. Ako sa uvádzalo na začiatku propagácie, v Never Neverland ich nenájdete. Nie sú chrumkavé a sladké a nenútia vás ísť galo-galoo. Sú to Nicktoons!
dátum vydania reštartu resident evil
Táto miniatúrna animovaná renesancia zachytila momentálny duch do takej miery, ako to už nedokázal zdvorilý starý klobúk Disneyho alebo Hanny-Barbery, pričom každá priekopnícka šou sa svojím vlastným spôsobom orientovala na hlúposti, ktoré deti radi robia neporiadok a zapájajú sa do ľahkého chuligánstva. Pri niektorých príležitostiach by to bolo vyjadrené ako text, ako napr Rugrats pilot, ktorý vyvrcholí reťazovou reakciou nedbalého, lepkavého chaosu v domácnosti, častým javom v okolí rezidencie Pickles. Ren a Stimpy sa pohybovali svojím dementným vesmírom ako čisté sily neskrotiteľného ničenia, nič iné ako problémy pre dvojnohého koňa, obojživelný samostatný komik a karikovaného Škóta v ich susedstve. Prichádza mi na myseľ slogan Chucka E. Cheese ako miesto, kde môže byť dieťa dieťaťom.
Ale tento duch rozbíjajúcej sa, sliz vytekajúcej hlučnosti by sa dal formulovať holistickejšie prostredníctvom nenápadnej estetiky, pretože Laybourne povzbudil každého showrunnera, aby pestoval odlišný vzhľad namiesto toho, aby sa držal jednotného štýlu domu. Predsa Doug Tvorca Jim Jinkins vo všeobecnosti pracoval v útulnom minimalistickom režime, pričom niektoré pozadia zostali biele a scenéria bola primitívna, tvorca Jim Jinkins do svojich návrhov postáv zahrnul čudnejšie tváre – zelenú alebo modrú pleť, vlasy nastrčených postavičiek, nosy siahajúce takmer do čela. Rugrats urobil to ešte o krok ďalej v súlade s presvedčením animátora maďarského pôvodu Gábora Csupóa, že deti častejšie vyzerali ako nepravidelní mutanti než malí cherubíni. De facto vodca Tommy, neurotický druhý banán Chuckie, dvojčatá Phil a Lil a trojročná tyranka Angelica majú všetci príliš veľké hlavy v tvare zemiakov a mimostredné ústa, pričom črty dospelých sú dvakrát zdeformované nadhľadom z očí malých detí. . Ren a Stimpy zmenil túto miernu tendenciu k odcudzeniu na niečo ako súťažný šport, roztiahnutie a skreslenie v detailných záberoch, ktoré sa dostali do špinavý detail na kalibri soplíkov, pupienkov a krvavých očných buliev, ktoré sa mimo Garbage Pail Kids vidia len zriedka.
pozri tiež
Ústna história 'Nicktoons', časť II: Očarujúci 'Doug' prijal každodenné činy dospievania
Podobne ako jeho rovnomenná hviezda, aj Doug bol odzbrojujúco jednoduchý...od Caseen Gaines( @caseengaines ), Mathew Klickstein
Bezstarostný prístup mohol deti nalákať na prepínanie kanálov na frekvenciu Nickelodeonu, ale bola to vysoká kvalita písania cez palubu, čo ich udržalo v blízkosti. Od chytrosti k múdrosti sa v tomto vesmíre tešil väčší nákup ako väčšina ostatných, občas sa obchodovalo s iróniou, ktorá prezrádzala personál Gen X v zákulisí. Okrem nepochopených alebo nepochopených idiómov, ktoré by sa spustili Rugrats „Maličkári pri ich týždennom eskapáde sa pri rýchlom prieskume dospelých hercov prejavila vyššia dôvtipnosť: dobre mienený, no neprítomný vynálezca Stu dáva deťom zmysel ako čudák, ktorý sa snaží zo všetkých síl, ale jeho manželka požierajúca granolu, jej Feministická sestra z druhej vlny, Stuov yuppie brat Drew a jeho manželka korporátneho nájazdníka, všetci pochádzajú priamo zo zásob archetypov 90. rokov. Hoci by sa tieto charakteristiky stratili u zamýšľaného publika žiakov základných škôl, uspokojovanie dospelých nebolo také rušivé pre show zameranú na to, aký obmedzený môže byť pohľad mladých ľudí na svet okolo nich. Ren a Stimpy išiel tak ďaleko, ako sa len dalo, opačným smerom a zahrabal sa do vlastnej hlúposti, až kým nevyrazil zadok. Plnenie scenárov sexuálnymi narážkami a nefarebnými dvojsmyslami škandalizovalo rodičov, potešilo kamenárov a čo je najdôležitejšie, prinútilo deti, ktoré to všetko ešte nepochopili, cítiť sa ako schopní mediálni konzumenti. Aj keď nechápali, prečo je pomenovanie rýchleho občerstvenia Chokey Chicken smiešne, vedeli, že vidia niečo zakázané a ako také vzrušujúce.Trojitý úspech tohto počiatočného balíka ustúpil zlatej horúčke obľúbených programov vrátane Rockov moderný život , Aaa!!! Skutočné príšery a nepostihnuteľný Ahoj Arnold! . Ako to už býva pri každom období boomu kreativity prekvitajúcej pod benevolentnou korporátnou nedbalosťou, aj tu sa zábava musela nakoniec skončiť. Hovoriace hlavy robili rozhovor pre Oranžové roky triangulovať tento bod pri príchode SpongeBob SquarePants v roku 1999, keď vyššie postavené spoločnosti okúsili, aký lukratívny môže byť tento podnik, a posunuli sa v prospech výroby na montážnej linke. Tento príbeh vhodne vynecháva skutočnosť, že Laybourne odišla z Nicka v roku 1996 na zelenšie pastviny do svojho niekdajšieho zaprisahaného nepriateľa Disneyho, v tom istom roku, ktorý získal Mouse House. Doug a stratili dušu predstavenia podľa konsenzuálneho odhadu fandomu. Pravdou je, že dobré dni v skutočnosti neboli také dobré; vyšlo to v roku 2018 Ren a Stimpy Tvorca Jon Kricfalusi zneužil svoju autoritu na sexuálne korisťovanie neplnoletých žien.
Impérium Nickelodeon pretrvalo a expandovalo, teraz je to kolos, ktorý sa len málo podobá blázincu laissez-faire, ktorým kedysi bol. Napriek tomu je nevyčísliteľný vplyv týchto troch vlajkových titulov roztrúsený po celej tvári modernej animácie, Doug Jemná povaha uvoľnila cestu vlne emocionálne zrelých fantázií, ktoré teraz prekvitajú na Cartoon Network. Televízna filozofia Nickelodeon bola taká objavná, že kedykoľvek má relácia dobrý nápad zaobchádzať s deťmi, akoby to neboli hlupáci, aby ich predali, nemôže pomôcť nasledovať tie oranžové kroky.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) je filmový a televízny kritik žijúci v Brooklyne. Okrem RFCB sa jeho tvorba objavila aj v New York Times, Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox a množstvo ďalších polorenomovaných publikácií. Jeho obľúbený film je Boogie Nights.
v akom čase je Star Trek Discovery